Helen Frankenthaler figure parmi les principales artistes américaines de son époque. Au début de sa carrière, son travail s'inspire fortement des artistes cubistes avant d'évoluer progressivement vers l'expressionnisme abstrait et les thèmes paysagers.

En 1950, sa rencontre avec Jackson Pollock a exercé sur elle une grande influence, notamment sa façon de peindre directement sur le sol. Elle a réinventé cette approche en développant la technique du « Soak-Stain », consistant à verser directement la peinture sur la toile, tout en conservant les vastes formats caractéristiques de Pollock.

Frankenthaler s'est inscrite dans le mouvement du « Color Field », reconnaissable à ses couleurs vives et ses effets de texture, excluant toute forme figurative. Cette démarche s'inscrit dans la continuité et la transition de l'expressionnisme abstrait. La nature a constitué une source d'inspiration majeure pour l'artiste, le thème du paysage étant récurrent tout au long de sa carrière.

Frankenthaler a déclaré : « Je suis peintre. Je suis une femme. J'aime les deux. Pour moi, être une 'femme peintre' n'a jamais été un problème. Je veux dire que le sexe ne contribue pas plus à la valeur d'une œuvre que n'importe quel autre adjectif que l'on peut mettre devant le mot 'peintre' — qu'il s'agisse de race, de religion, d'économie ou de culture. Je n'éprouve pas de ressentiment à l'égard d'une femme peintre. Je ne l'exploite pas. Je peins. »